Afro-Surrealismus
Kunst des Seins und Freiheit
von Billy Fowo
Vor etwa einem Jahrhundert entstand der Surrealismus, eine der einflussreichsten kulturellen Bewegungen des 20. Jahrhunderts, als revolutionäres künstlerisches, literarisches und philosophisches Konzept. Die zwischen den beiden Weltkriegen entstandene Bewegung zielte darauf ab, die Grenzen des rationalen Denkens zu überwinden und so das kreative Potenzial des Unbewussten freizusetzen.
Feiern Sie nicht mit mir? Feiern Sie nicht mit mir das, was ich zu einer Art Leben geformt habe? Ich hatte kein Vorbild. Geboren in Babylon sowohl nicht weiß als auch eine Frau was sah ich außer mir selbst? […]1— Lucille Clifton (1936–2010)
Trotz einiger Spannungen und dank der verschiedenen Denkschulen hat sich der Surrealismus im Laufe der Zeit immer wieder neu erfunden, um sich kontinuierlich mit den aufkommenden Fragen unserer Zeit auseinanderzusetzen. Literarische und künstlerische Produktionen aus verschiedenen Regionen, insbesondere dem afrikanischen Kontinent und seinen Diasporas, haben die Bewegung maßgeblich beeinflusst und sie als Mittel zur Auseinandersetzung mit dem Alltag wieder angeeignet. Der Afro-Surrealismus, ein Begriff, der erstmals 1974 von Amiri Baraka in seiner Beschreibung des Werks von Henri Dumas geprägt wurde,2 entwickelte sich als bedeutender Kontrapunkt sowohl zum traditionellen Surrealismus als auch zu westlichen Darstellungen der Schwarzen Identität. Der Afro-Surrealismus ist tief in afrikanischen und afrikanisch-diasporischen Identitäten verwurzelt und verbindet die absurden und traumhaften Elemente des Surrealismus mit den reichen kulturellen und historischen Landschaften Schwarzer Erfahrungen. Er bietet eine befreiende Plattform für Schwarze Künstler*innen, um das komplexe Zusammenspiel zwischen Fantasie, Kultur und Geschichte auszudrücken, während sie gleichzeitig rassistische Stereotypen in Frage stellen und sich mit dem…